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Meyer Schapiro

De Wikipedia, la enciclopedia libre
Meyer Schapiro
Información personal
Nacimiento 23 de septiembre de 1904 Ver y modificar los datos en Wikidata
Šiauliai (Lituania) Ver y modificar los datos en Wikidata
Fallecimiento 3 de marzo de 1996 Ver y modificar los datos en Wikidata (91 años)
Nueva York (Estados Unidos) Ver y modificar los datos en Wikidata
Nacionalidad Estadounidense
Educación
Educado en
Información profesional
Ocupación Historiador del arte, historiador, profesor universitario, teórico del arte y estético Ver y modificar los datos en Wikidata
Área Estudio de la historia del arte y arte Ver y modificar los datos en Wikidata
Cargos ocupados Catedrático Ver y modificar los datos en Wikidata
Empleador
Miembro de
Distinciones
  • National Book Critics Circle Award in Criticism
  • Beca Guggenheim (1939)
  • Fellow of the Medieval Academy of America (1970)
  • Aby Warburg Prize (1984)
  • Beca MacArthur (1987) Ver y modificar los datos en Wikidata

Meyer Schapiro (1904 - Nueva York 1996) fue un historiador del arte estadounidense, experto en arte cristiano primitivo y medieval, pero asimismo en el moderno. Proporcionó nuevas metodologías históricas y miradas interdisciplinares para estudiar las obras de arte.

Biografía

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Su familia emigró a los Estados Unidos en 1907. Meyer Schapiro estudió bachillerato y luego se doctoró en Nueva York en la Columbia University. Empezó a explicar en 1928 y fue nombrado profesor plenamente en la Universidad de Columbia en 1952. Schapiro enseñó arte moderno, y publicó libros sobre Van Gogh y Cézanne así como varios ensayos al respecto.

Fue fundador de la revista Dissent, con Irving Howe y Michael Harrington. Sus puntos de vista sociológicos fueron considerados a veces radicales, pero lograron espolear su disciplina con puntos de vista novedosos: metodologías históricas con ecos marxistas y miradas interdisciplinares muy diversas. En 1966–1967 Schapiro enseñó en la Harvard University. Murió a los 91 años en Nueva York.

Libros

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  • Vincent van Gogh. Nueva York, Harry N. Abrams, 1950.
  • Paul Cézanne. Nueva York, Harry N. Abrams, 1952.
  • The Parma Ildefonsus: A Romanesque Illuminated Manuscript from Cluny, and Related Works. Nueva York, College Art Association of America, 1964.
  • Words and Pictures. On the Literal and the Symbolic in the Illustration of a Text. Approaches to Semiotics series 11, ed. Thomas A Sebeok. The Hague y París, Mouton, 1973.[1][2]
  • Selected Papers I: Romanesque Art. Nueva York: George Braziller, 1977. Tr. Estudios sobre el Románico (Madrid, Alianza, 1984).[3]
  • Selected Papers II: Modern Art: 19th and 20th Centuries. Nueva York, George Braziller, 1978, 1982. Tr.: El Arte Moderno (Madrid, Alianza, 1988).[4]
  • Selected Papers III: Late Antique, Early Christian, and Medieval Art. Nueva York, George Braziller, 1979. Tr. Estudios sobre el arte de la Antigüedad tardía, el Cristianismo Primitivo y la Edad Media (Madrid, Alianza, 1987).
  • Style, Artiste et Societe, París, Gallimard, 1982.
  • The Romanesque Sculpture of Moissac. Nueva York, George Braziller, 1985.
  • Selected Papers IV: Theory and Philosophy of Art: Style, Artist, and Society. Nueva York, George Brailler, 1994.
  • Mondrian: On the Humanity of Abstract Painting. Nueva York, George Braziller, 1995.
  • Words, Script, and Pictures: The Semiotics of Visual Language. Nueva York, George Braziller, 1996.
  • Impressionism: Reflections and Perceptions. Nueva York, George Braziller, 1997.
  • Worldview in Painting-Art and Society: Selected Papers, Vol. 5. Nueva York, George Braziller, 1999.
  • The Unity of Picasso’s Art. Nueva York, George Braziller, 2000.
  • Meyer Schapiro: his painting, drawing, and sculpture. Nueva York, Harry N. Abrams, Publishers, 2000.
  • Language of Forms: Lectures on Insular Manuscript Art. Nueva York, Pierpont Morgan Library, 2005.
  • Romanesque architectural sculpture: The Charles Eliot Norton lectures. Chicago, University of Chicago Press, 2006.[5][6][7]
  • Meyer Schapiro abroad: letters to Lillian and travel notebooks. Los Angeles, Calif.: Getty Research Institute, 2009.[8]

Referencias

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  1. Schapiro, Meyer (1983). Words and Pictures: On the Literal and the Symbolic in the Illustration of a Text (en inglés). Walter de Gruyter. ISBN 9789027924667. 
  2. Hindman, Sandra (1976). «Review of Words and Pictures. On the Literal and the Symbolic in the Illustration of a Text». Speculum 51 (4): 789-792. doi:10.2307/2850750. 
  3. Kramer, Hilton (1981). «The "Apples" of Meyer Schapiro». En Schapiro, Meyer, ed. The American Scholar 50 (1): 106-111. 
  4. Corn, Alfred (1979). «Radical Continuities». En Schapiro, Meyer, ed. The Hudson Review 32 (3): 461-466. doi:10.2307/3850605. 
  5. Hernández Ferreirós, Ana Hernández (2007). «Reseña de "Romanesque architectural sculpture. The Charles Eliot Norton Lectures" de Meyer Shapiro.». Quintana. Revista de Estudos do Departamento de Historia da Arte. Consultado el 12 de junio de 2016. 
  6. Schapiro, Meyer; Seidel, Linda (2006). Romanesque Architectural Sculpture (en inglés). University of Chicago Press. ISBN 9780226750637. 
  7. Dale, Thomas (2008). «Review of Romanesque Architectural Sculpture: The Charles Eliot Norton Lectures». The Art Bulletin 90 (1): 126-130. 
  8. Schapiro, Meyer; Esterman, Daniel (2009). Meyer Schapiro Abroad: Letters to Lillian and Travel Notebooks (en inglés). Getty Publications. ISBN 9780892368938. 

Bibliografía

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  • Lillian Milgram Schapiro (comp.), Meyer Schapiro: the Bibliography, Nueva York, G. Braziller, 1995.
  • Amparo Serrano de Haro Soriano, "Meyer Schapiro, un crítico contradictorio", en Espacio, tiempo y forma. Serie VII, Historia del arte, ISSN 1130-4715, Nº 5, 1992, pp. 575-584.
  • Palabras, escritos e imágenes: Semiótica del lenguaje. Encuentro. 1998. ISBN 9788474904734.