Damien Deshayes

Damien Deshayes

Compositeur

Formé au conservatoire dès l’âge de six ans, Damien Deshayes suit des cours de musicologie avant d’étudier l’harmonie et le contrepoint avec Alexandre Benéteau. Il se perfectionne ensuite lors de diverses master class avec des compositeurs reconnus (Cyrille Aufort, Etienne Rolin, Jean-Michel Bernard). Son goût pour le cinéma le conduit tout naturellement à écrire de la musique à l’image, qui constitue la plus grande part de son activité. Lauréat Emergence, il a ainsi composé la musique de deux longs métrages, de nombreux courts métrages et de plusieurs documentaires pour le cinéma et la télévision. Des formations diverses et variées ainsi que de nombreux solistes (Orchestre d’Harmonie de Pantin, Brassage Brass Band, Orchestre d’Harmonie de Levallois, Ensemble Vocal Mélisande, etc.) lui ont commandé des pièces, jouées dans le monde entier : Horizons, Flux et Reflux, Qinah, Remembrance, Terra Nova, Promised Land, Catharsis, Edzengui, Momentum… Depuis 2018, sa démarche intègre de plus en plus l’électronique et les arts visuels, aboutissant ainsi au concept de concert augmenté.

Site officiel : damiendeshayes.fr

Crédit Photo : © Pee Ash

  • Deux œuvres de Damien Deshayes conseillées par la CMF

    Depuis de nombreuses années, la Confédération Musicale de France, à travers ses commissions techniques, sélectionne des œuvres à inclure dans un répertoire conseil à destination des enseignants et chefs d’orchestre :

    « La commission des répertoires orchestres symphoniques et orchestres à cordes a réalisé un travail de réflexion et de refonte des répertoires, car elle souhaite valoriser davantage de compositrices et de compositeurs, proposer des œuvres du répertoire méritant d’être mieux connues et mettre en avant des œuvres originales ainsi que le répertoire contemporain, aux côtés de partitions célèbres.« 

    Répertoire de pièces musicales – À destination des ensembles musicaux, CMF, 2021-2022, page 78.

    Deux œuvres composées par Damien Deshayes : Tales of Destiny et Horizons, sont désormais listées dans la brochure 2021-2022, section Répertoire conseil > Orchestre symphonique.

    À noter que des versions pour orchestre d’harmonie sont également disponibles.

  • Nouvelle parution : Tales of Destiny

    Nous avons le plaisir de publier aujourd’hui la partition de Tales of Destiny, œuvre symphonique signée de Damien Deshayes.

    À découvrir en partition en cliquant ici ou en écoutant le live orchestral ici. La vidéo des coulisses de l’enregistrement par le Budapest Symphony Orchestra sous la baguette de François Rousselot est disponible ici.

    Matériel complet en location sur demande. Transcription pour orchestre d’harmonie disponible.

  • Horizons : une nouvelle parution pour harmonie et électronique

    Après avoir construit son catalogue autour de la musique pour petit effectif, les éditions de L’octanphare ont le plaisir de publier aujourd’hui une nouvelle œuvre de Damien Deshayes pour orchestre d’harmonie et électronique : Horizons.

    Horizons innove également avec sa facette électronique. Dans cette pièce commanditée et créée pour le premier concert augmenté – concept immersif initié par Damien Deshayes ces dernières années – l’orchestre d’harmonie est complété d’une part par des synthétiseurs et autres machines jouées sur scène en temps réel, mais aussi par un support électronique pré-enregistré plaçant ainsi l’interprétation dans le champ de la musique mixte. De quoi ravir tout musicien ou tout chef qui souhaite redécouvrir l’orchestre d’harmonie sous un nouveau jour ; et proposer à son public une expérience sonore originale !

    Horizons : à découvrir en partition ici et en vidéo ici.

  • Nouvelle parution pour piano : Momentum

    Parution ce jour d’une nouvelle partition très attendue de Damien Deshayes, Momentum, pour piano solo. Cette œuvre, qui a déjà fait l’objet de plusieurs enregistrements, notamment par la concertiste Masaé Gimbayashi-Barbotte, est accessible au plus grand nombre et ravira nombre de pianistes.

  • Flux & Reflux – l’alchimie de la clarinette et de l’électronique

    Parution ce jour d’une partition très attendue, celle de l’œuvre de Damien Deshayes Flux & Reflux, pour clarinette sib et électronique.

    Cette pièce mêle à la perfection les mélodies de l’interprète avec l’électronique qui expose quant à elle tout un univers sonore allant de l’aquatique au fantastique. Après quelques minutes d’immersion, l’auditeur ne saura plus d’où provient le discours : de l’interprète ou de l’électronique…

    A jouer ici : https://loctanphare.com/produit/flux-reflux/

    Ou écouter ici :

     

  • Cordouan : Cap sur l’UNESCO – Concert événement

    Les Éditions L’octanphare ont l’honneur de co-organiser aux côtés des services de l’État Français un concert unique dans le dernier phare habité de France, Cordouan, à l’occasion de sa candidature pour son inscription au patrimoine mondial de l’Unesco.

    À cette occasion sera créée l’œuvre conceptuelle de Marc Vogler : Cordouan : le Roi des Phares, le Phare des Rois, ainsi que Distant glints d’Albena Petrovic-Vratchanska.

    Nos compositeurs Damien Deshayes, Marc Kowalczyk et Jean-Christophe Rosaz seront également représentés.

    Pour ce concert unique, un piano sera acheminé au phare, défi relevé par notre partenaire Rémy Babiaud Pianos !

    Afin de pouvoir accéder à cet événement exceptionnel et à ce site unique le 17 juin prochain, un grand jeu-concours intitulé « Cordouan : Cap sur l’Unesco » est organisé par le gestionnaire du phare du 14 au 27 mai 2018. N’attendez plus pour tenter de gagner vos places !

    Pour en savoir plus, restez connectés !


    En savoir plus sur le projet Cordouan

     

  • Le concert augmenté par Damien Deshayes

    Le ​compositeur Damien Deshayes travaille depuis de nombreuses années à la croisée de plusieurs chemins artistiques et s’engage aujourd’hui dans une ​démarche inédite et sans précédent de ​création globale​ qu’il nomme le ​concert augmenté​.

    Les éditions L’octanphare soutiennent ce projet et vous invitent à la création du premier concert augmenté par l’Orchestre d’Harmonie de Levallois le vendredi 06 avril 2018 à 20h30.


    Le concert augmenté est une expérience sensorielle et immersive qui mobilise autant la vue que l’ouïe en associant des musiciens sur scène à de l’électronique, des images montées en temps réel et une scénographie adaptée, sans aucune interruption.

    Au programme : « Ainsi Parlait Zarathustra » de Richard Strauss, « Les Planètes – Mars » de Gustav Holst, » Millions, Millions, et Millions d’Etoiles! » de Maxime Aulio, « O Magnum Mysterium » de Morten Lauridsen, « Earth and Sky » de Michael Sweeney, « Apotheosis of the Earth – Postscript » de Karel Husa, « E.T. » de John Williams, « Blade Runner » de Vangelis et « Horizons » de Damien Deshayes pour orchestre d’harmonie et électronique, en création mondiale (chaque pièce est augmentée électroniquement et visuellement).

    Durée: 1h15 sans entracte.

    Ce concert se fera au profit de l’association « Autiste sans frontières 92 ».

    Note importante : même si l’entrée est libre, il faut impérativement un billet physique pour accéder à la salle. Réservations au 01 47 15 76 76.

    Orchestre d’Harmonie De Levallois, dirigé par Vincent Renaud
    Composition, arrangements, électronique, direction artistique : Damien Deshayes
    Voix : Valentin Stuff (The Voice 2017), Charles Washington, Suzy Jurcevic-Garcia
    Infographies originales : Florent Seror
    Projection sonore et vidéo : Damien Deshayes
    Équipe technique son et lumières : Marc Michel , Charly Jambu, Xavier Segat, Bruno Coste

     

    Pour en savoir plus sur ce concept, Damien Deshayes nous présente sa démarche :

     

    « Depuis de nombreuses années, le ciné-concert est à la mode. Le public est demandeur et les formations de toutes les dimensions souhaitent le pratiquer. La synergie entre l’image et la musique attire et revitalise le concert classique. Le point commun de ces ciné-concerts est néanmoins que le film est souvent narratif, qu’il préexiste à la musique et que la forme de cette dernière est tributaire du film.

    Pourquoi ne pas inverser la chose et prévoir une nouvelle forme de concert où l’image, plus abstraite, est tributaire de la musique, comme dans un clip, afin d’enrichir l’expérience du concert ?
    Et pourquoi, au lieu d’une bande sonore narrative, ne pas prévoir un dispositif électronique, comme en musique mixte, qui élargirait le champ sonore ?

    Depuis le début de ma carrière, je poursuis inlassablement un rêve : réunir en un seul projet des désirs esthétiques apparemment irréconciliables (musique électro-acoustique/musique acoustique, musique de film/musique de concert, musique savante/musique populaire, narration/abstraction, concert/scénographie, etc.) afin de proposer un spectacle « total » qui transcende toutes les esthétiques et lui permettrait de développer librement un langage musical, narratif et ambitieux, qu’il est aujourd’hui difficile à développer uniquement dans l’industrie cinématographique.

    L’objectif du projet est de revisiter le concert en le pensant comme un spectacle à part entière, comme une ​expérience sensorielle et immersive qui mobiliserait autant la vue que l’ouïe. En somme, un ​ballet d’images et de sons, un spectacle son et lumière d’intérieur​.

    Les musiciens sur scène jouent des œuvres originales de manière continue, sans interruption ni entracte, en interagissant avec une ​bande sonore qui distille à la fois de la musique et des éléments narratifs. Placés à proximité d’​un ou de plusieurs écrans où sont projetées des images, ils se trouvent également au cœur d’un ​dispositif visuel sophistiqué​ avec lequel ils interagissent également grâce à une ​scénographie adaptée​.

    Ce concept permet d’associer concert, théâtre, cinéma et musique mixte (musique mélangeant instruments acoustiques live et support enregistré) afin de proposer au public une expérience musicale relativement nouvelle dans le domaine de la musique « savante », en radicalisant l’idée du ciné-concert ou du théâtre musical : tous les éléments deviennent interdépendants et sont intégrés dans un projet artistique global et unique, dans lequel l’image a pour effet d’amplifier la perception musicale. »

     

    Lien vers le projet : www.concertaugmente.com / facebook

     

  • Lancement officiel

    À l’occasion du lancement officiel du livre 1031 citations sur la musique de Marc Kowaclzyk et Muriel Lamour, préfacé par Eric Serra ; et de la publication de nos premières partitions, nous sommes heureux de vous proposer un grand jeu-concours intitulé « 1031 Photos sur la musique » !

    En partenariat avec Gloria Musica et des librairies musicales, ce jeu-concours vous permettra de découvrir les 1031 citations sur la musique, et pourquoi pas, de l’offrir pour Noël !

    Soumettez votre photo la plus insolite possible sur la musique et tentez de gagner des places de spectacles, des livres et des CD ! Tirage au sort le 18 décembre prochain !

    Multipliez vos chances de gagner x2, x5 et même x10 en parrainant vos proches, en résolvant les énigmes de notre partenaire Gloria Musica et en allant découvrir les indices dans les commerces participants !

    Et ce n’est pas tout, d’autres surprises vous attendent…

    Pour jouer ? C’est par ici : loctanphare.com/jeu

    Bonne chance !